กีเยร์โม เดล โตโร เล่าความรักงานมอนสเตอร์และเบื้องหลังหนังระดับตำนาน

IGN ได้สัมภาษณ์ กีเยร์โม เดล โตโร ในวาระครบรอบ 20 ปีของ Pan’s Labyrinth โดยบทสนทนาเน้นไปที่แนวคิดเรื่อง “มอนสเตอร์” ในผลงานของเขา ความหลงใหลต่อการออกแบบสิ่งมีชีวิตในหนัง และเหตุผลที่เขายังคงยึดมั่นกับงานสร้างแบบจับต้องได้มากกว่าการพึ่งพาเอฟเฟกต์ดิจิทัลเป็นหลัก เดล โตโรอธิบายว่า เขาเติบโตมากับหนังสัตว์ประหลาดของยุคคลาสสิก และมองว่า creature design ไม่ได้มีไว้แค่ให้ดูเท่ แต่ต้องเป็นพาหะของความหมายทางอารมณ์และเชิงสัญลักษณ์ของเรื่องด้วย

เขาย้ำว่า สำหรับเขา มอนสเตอร์ที่ดีต้องสะท้อนแนวคิดบางอย่าง เช่น ความเศร้า ความดี-ชั่ว หรือพลังของธรรมชาติ ตัวอย่างที่เขาอ้างถึงคือ Godzilla, Frankenstein’s Creature, Pan และ Pale Man ซึ่งล้วนไม่ได้เป็นเพียงตัวประหลาด แต่เป็น “แนวคิดที่มีตัวตน” เดล โตโรยังเล่าถึงอิทธิพลจากศิลปินและช่างแต่งหน้าเอฟเฟกต์ยุคเก่า รวมถึงการออกแบบของ Milicent Patrick และ Jack Pierce ที่ทำให้เขามองงานออกแบบสิ่งมีชีวิตเหมือนการได้พบดาราหนังคนหนึ่ง

ในช่วงหนึ่งของบทสนทนา เขาพูดถึงวิธีทำงานของผู้กำกับร่วมสมัยที่ตนชื่นชม โดยเฉพาะ Christopher Nolan และ James Cameron ว่าแต่ละคนมีเส้นทางของตัวเองในการผลักขอบเขตการเล่าเรื่องและเทคนิคการสร้างหนัง ส่วนตัวเขาเน้นแนวคิด “ทำด้วยมือโดยมนุษย์เพื่อมนุษย์” ซึ่งสะท้อนปรัชญาการทำหนังที่ให้คุณค่ากับงานจริง โมเดลจริง และรายละเอียดทางกายภาพมากกว่าความอลังการแบบสังเคราะห์ล้วน ๆ

เดล โตโรยังเล่าถึงการได้ชมงานของ Nolan เรื่อง The Odyssey ใน IMAX ร่วมกับตัวผู้กำกับเอง และบอกว่าเขาชื่นชมทั้งวิสัยทัศน์และการแก้ปัญหาเชิงเทคนิคของเพื่อนร่วมอาชีพรายนี้ นอกจากนี้ เขายังพูดถึงมุมมองด้านเสียงและจังหวะการตัดต่อของ Nolan ที่ทำให้เขากลับไปคิดเรื่อง “จังหวะ” ในงานมิกซ์เสียงของตัวเองอยู่เสมอ

อีกประเด็นที่น่าสนใจคือความทรงจำเกี่ยวกับภาพยนตร์ Mimic และสถานที่อย่างพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ธรรมชาติในนิวยอร์ก ซึ่งเขามองว่าเป็นพื้นที่กระตุ้นจินตนาการอย่างยิ่ง สำหรับเขา สถานที่เหล่านี้ไม่ใช่แค่ฉากหลังของหนัง แต่เป็นแหล่งบ่มเพาะโลกสมมติและความกลัวแบบเด็ก ๆ ที่ต่อมาเติบโตเป็นภาษาภาพยนตร์ของเขาเอง

ท้ายบทสนทนา เดล โตโรย้อนเล่าช่วงที่ผลงานบางเรื่องถูกแทรกแซงจากระบบสตูดิโอ และบอกว่าเขาพยายามหาทางกลับไปทำงานอย่างอิสระมากขึ้นก่อนจะรับงานใหญ่ในอุตสาหกรรมอีกครั้ง เขาเผยด้วยว่าเคยถูกผลักดันให้ไปทำ Blade 2 ก่อน แต่ยืนยันขอทำโปรเจ็กต์อื่นที่ต้องการความเป็นอิสระก่อน เพื่อ “ล้าง” ประสบการณ์การทำงานแบบโรงงานหนังออกจากตัวเอง ขณะเดียวกัน บทสัมภาษณ์นี้ยังปูทางไปสู่เรื่องราวการร่วมงานกับ Hideo Kojima และอิทธิพลของเดล โตโรในวงการบันเทิงสมัยใหม่ แม้เนื้อหาหลักจะยังคงเน้นไปที่ปรัชญาการสร้างสรรค์และมรดกด้านมอนสเตอร์ของเขาเป็นหลัก