แหล่งรวมข่าวเทคโนโลยี
nerdsify
AI

กิเยร์โม เดล โตโรชี้ AI แทนความสร้างสรรค์ของมนุษย์ไม่ได้ เพราะงานศิลปะมี “เคมี” และความผิดพลาดที่มีคุณค่า

กิเยร์โม เดล โตโรชี้ AI แทนความสร้างสรรค์ของมนุษย์ไม่ได้ เพราะงานศิลปะมี “เคมี” และความผิดพลาดที่มีคุณค่า

กิเยร์โม เดล โตโร ผู้กำกับเจ้าของรางวัลและหนึ่งในเสียงสำคัญของวงการภาพยนตร์ ออกมาแสดงจุดยืนชัดเจนอีกครั้งเกี่ยวกับบทบาทของปัญญาประดิษฐ์ในงานสร้างสรรค์ ระหว่างการตอบคำถามแฟน ๆ ใน Reddit AMA เมื่อวันที่ 9 กันยายน โดยย้ำว่า AI อาจช่วยเร่งกระบวนการผลิตภาพหรือแนวคิดได้ แต่ไม่สามารถทดแทนประสบการณ์ การลองผิดลองถูก และสัญชาตญาณของมนุษย์ที่ทำให้งานศิลปะมีคุณค่าได้

เดล โตโรอ้างถึงมุมมองที่เขาเคยพูดไว้ในเวที British Film Institute ว่า สิ่งสำคัญของงานศิลปะไม่ได้อยู่ที่ต้นทุนหรือความง่ายในการผลิต แต่คือสิ่งที่ผู้สร้างยอมเสี่ยงและทุ่มเทเข้าไปกับผลงาน สำหรับเขา “คุณค่า” ของศิลปะเกิดจากกระบวนการที่ซับซ้อนและมีชีวิต ไม่ใช่จากการสร้างผลลัพธ์ที่ดูน่าสนใจอย่างรวดเร็วเพียงอย่างเดียว

เมื่อถูกถามว่าอะไรคือสิ่งที่สูญเสียไปมากที่สุดเมื่อภาพหนึ่งภาพถูกสร้างโดยคอมพิวเตอร์แทนมือมนุษย์ เขาตอบว่าหายไปคือ “alchemy” หรือความผสมผสานเชิงสร้างสรรค์ที่ไม่เป็นเส้นตรง ซึ่งเกิดจากการใช้เวลาคลุกอยู่กับไอเดีย การเชื่อมโยงสิ่งที่ดูไม่เกี่ยวข้องกัน และการปล่อยให้ความบังเอิญมีบทบาทในงานสร้างสรรค์ เดล โตโรชี้ว่า AI อาจพาไปถึง “ช่วงกลาง” ของงานได้เร็ว แต่ไม่สามารถสร้างเส้นทางการค้นพบที่นำไปสู่ผลงานระดับสูงสุดได้แบบเดียวกับมนุษย์

เขายกตัวอย่างจากการออกแบบ Pale Man ในเรื่อง Pan’s Labyrinth ว่าตัวละครนี้เกิดจากการนำภาพปลากระเบนแมนตาและโปสเตอร์ของ Phantasm มาผสมกันในช่วงเวลาที่ต่างกัน ก่อนจะค่อย ๆ ปรับดีไซน์ต่อจนเกิดรูปลักษณ์สุดท้าย กระบวนการดังกล่าวสะท้อนว่าการสร้างงานที่น่าจดจำไม่ได้เกิดจากสูตรสำเร็จ หากแต่อาศัยเวลาทำงานกับไอเดีย การเปลี่ยนแปลงระหว่างทาง และการเปิดรับแรงบันดาลใจที่คาดไม่ถึง

เดล โตโรยังพูดถึงแนวคิดเรื่อง “การฝึกฝนแบบศิษย์” ว่าศิลปินไม่เคยเป็นผู้เชี่ยวชาญสมบูรณ์แบบ แต่ต้องอยู่ในสถานะเรียนรู้อยู่เสมอ เขามองว่าความเป็นศิลปินคือการรักษาความสัมพันธ์กับกระบวนการสร้างสรรค์ มากกว่าการเร่งผลิตผลงานให้เสร็จเร็วที่สุด ซึ่งเป็นสิ่งที่ AI ไม่สามารถทดแทนได้ เพราะการสร้างสรรค์แท้จริงหมายถึงการทำให้สิ่งใหม่ถือกำเนิด ไม่ใช่แค่การเรียบเรียงสิ่งที่มีอยู่แล้วให้ดูน่าสนใจ

นอกจากนี้ เขายังเล่าถึงบทสนทนากับผู้กำกับชื่อดังอย่างคริสโตเฟอร์ โนแลนและเจมส์ คาเมรอน เพื่อชี้ว่าแม้แต่ภาพยนตร์ฟอร์มยักษ์ก็ยังพึ่งพาปฏิบัติการจริง โมเดลจำลอง และ “อุบัติเหตุ” ที่เกิดขึ้นระหว่างถ่ายทำ เช่น แสงสะท้อนหรือการสั่นของกล้อง ซึ่งช่วยให้ภาพดูสมจริงและมีพลังมากขึ้น เขามองว่าความผิดพลาดที่ไม่ได้ตั้งใจเหล่านี้เป็นส่วนสำคัญของงานที่ดี และเป็นสิ่งที่ระบบอัตโนมัติไม่อาจสร้างความหมายได้ในแบบเดียวกัน

โดยรวมแล้ว บทสัมภาษณ์ครั้งนี้สะท้อนมุมมองของเดล โตโรที่มอง AI เป็นเพียงเครื่องมือเร่งงาน ไม่ใช่ผู้สร้างสรรค์ตัวจริง เขาเน้นว่าความงามของศิลปะอยู่ที่มนุษย์ การเรียนรู้ การเสี่ยง และความไม่แน่นอนระหว่างกระบวนการ ซึ่งล้วนเป็นองค์ประกอบที่ทำให้งานศิลปะและภาพยนตร์มีชีวิตมากกว่าผลลัพธ์ที่สร้างได้อย่างรวดเร็ว

กระแสลงทุน AI สะดุด หุ้นเทคสหรัฐร่วงแรง ท่ามกลางความกังวลกำไรและการเมือง
AI

กระแสลงทุน AI สะดุด หุ้นเทคสหรัฐร่วงแรง ท่ามกลางความกังวลกำไรและการเมือง

PC Gamer ชี้ว่าความเชื่อมั่นต่อ AI เริ่มสั่นคลอนจากแรงขายหุ้นเทค หุ้นชิป และความกังวลเรื่องผลตอบแทนระยะยาว พร้อมแรงกดดันด้านการเมืองและความมั่นคงในสหรัฐ

David Ellison มอง AI อาจเป็นตัวปลดล็อกงานสร้างสรรค์ครั้งใหญ่สุดของวงการหนัง
AI

David Ellison มอง AI อาจเป็นตัวปลดล็อกงานสร้างสรรค์ครั้งใหญ่สุดของวงการหนัง

ซีอีโอ Paramount Skydance มองว่า AI จะกระทบธุรกิจภาพยนตร์มากกว่า CGI และบริษัทกำลังพัฒนาเครื่องมือของตัวเองเพื่อเร่งงานผลิตและลดต้นทุนบางส่วน

Anthropic เปิดตัว Claude Fable 5.2 และ Claude Mythos 5.2 สำหรับงานเทคนิคหนัก
AI

Anthropic เปิดตัว Claude Fable 5.2 และ Claude Mythos 5.2 สำหรับงานเทคนิคหนัก

Anthropic บอกว่ารุ่นใหม่เน้นงานโค้ดดิ้ง การให้เหตุผล และภาพ โดย Claude Fable 5.2 เปิดให้ใช้งานแล้ว ส่วน Claude Mythos 5.2 เปิดเฉพาะองค์กรที่ผ่านการคัดเลือก